Sono anni che cambia il modo di creare e produrre grafica, di conseguenza, è un continuo aggiornamento di tecniche, approcci e programmi, per stare al passo alle aspettative dei clienti. 

Il mio percorso lavorativo ha inizio negli anni ’80, in quel periodo partiva l’era digitale, nelle aziende tipografiche la “fotocomposizione” inizia a sostituire il piombo. I primi computer in codice, montagne di strisce di carta fotografica, impaginazione al tavolo luminoso, pellicolazione, montaggio fotografico e messa in macchina delle pagine, ed infine, via alle lastre per la stampa. 

Dopo di ché, negli anni ’90, ecco il miracolo: arriva il MAC (con Xpress), lo scanner da tavolo e l’Imposition (messa in macchina digitale). Meccanizzando il processo un operatore poteva svolgere il lavoro di tre, di conseguenza si sono ridotti i posti di lavoro, sono diminuiti i tempi di stampa e si sono alzati gli standard di qualità. Tutto questo però ha creato un nuovo problema, ovvero, un vuoto di personale specializzato (producer) che interagisse tra committente e la stampa. 

Dal 2000 in poi, con i continui aggiornamenti software e hardware, la creatività non ha quasi più limiti ma bisogna comunque trasformare l’idea in qualcosa di reale, bello e “stampabile”. Di conseguenza l’impaginazione, il fotoritocco e la grafica vettoriale sono state le mie principali mansioni presso le agenzie romane. Dato certo è che il ciclo della comunicazione non si ferma mai, ed ecco quindi spuntare negli ultimi anni tutta una nuova serie di forme di comunicazioni “DIGITAL/ SOCIAL”: Google, Facebook, Gmail, Video, ecc… che ormai la fanno da padroni, mandando in crisi la “carta stampata” e le agenzie legate prevalentemente ad essa. 

Che fare? A Roma dicono “tadadattà”, perciò rieccomi a smanettare con esecutivi di qulsiasi genere, portando a termine sempre le lavorazioni prese in consegna.